pbanados

Te caché: eso fue pa' puro mandarte la quebrá MrOD, con todas esas CPU En otro frente noticioso: está sonando la raja este Dirac, puta el juguete entretenido....! Adelante estudios.

Interesante, 100% de la cpu... Según minidsp y otros, por eso las soluciones de hardware con chips DSP dedicados hacen sentido (debe ser algo similar a la lógica matricial/procesamiento paralelo de las GPU que hacen la diferencia en los gráficos, y que los software de redes neuronales aprovechan). Cada vez le estoy tomando más el gusto al Dirac. Suena la raja con la ecualización que hizo . El sonido sale o flota en todos lados menos de los parlantes mismos, y todo transparente y nítido. Es como un enfoque fino del lente de la cámara (y ese ya era el punto más destacable de estos parlantes a mi juicio). Curiosamente, la escena tiende a contraerse un poco, que con el DDRC-24 sin Dirac activo me estaba saliendo demasiado abierta, comparado con el Chord, por ejemplo.

Lado A: 1. Vulcan Princess: un volcán en erupción con el que parte el disco. Dura apenas 4 minutos, pero pasó un mundo por tus oídos, derivando sin cortes en, 2- Yesterday Princess, una canción de amor a la princesa volcánica muerta, no por las dos estrofas, si no por como canta el bajo... 3- Lopsy Lu: canción ganadora del readers' poll de la downbeat en 1976. Si no estás llevando el ritmo con los pies, estás al borde de la muerte. La forma que dialogan Hammer a un lado y Connors en el otro canal es fuera de serie (hay un video con Corea reemplazando a Hammer y Ponty a Connors, pero Corea arruga. Es bueno, pero no tiene esa compenetración de la buena época de Hammer que hace que sus ataques san al volumen preciso, una cascada de notas que toca en que no existe ninguna fuera de lugar). 4- Power: Parte con uno de los mas coherentes y espectaculares solos de batería que he escuchado, y cómo se meten los demás después es simplemente impresionante. A la batería le puedes escuchar la posición en el escenario de cada platillo , bombo y tom-tom diferenciado con absoluta nitidez. Básicamente, tú la estás tocando. LADO B: 5- Spanish Phases for Strings & Bass: es como un tema con variaciones de Bach, pero en jazz. Tres o cuatro variaciones de Clarke solo, medidos por las cuerdas entre ellas. Nunca he escuchado, ni siquiera a Jaco Pastorius, tocar mejor el bajo que lo que Clarke lo hace acá. Remata un tema calmado de la manera más espectacular posible (cómo no se hizo pedazos ese contrabajo...?), para pasar a, 6- Life Suite: La vida misma. Una orgía sonora, éxtasis total. Williams "acompaña" a punta de redobles...hasta que hace su propio show, AL MISMO TIEMPO que los solos de los otros tres y sin embargo todo suena completamente coherente: Si te concentras en cualquiera de ellos, por si solo un espectáculo. Clarke parece que estuviera tocando una guitarra, no un bajo. Connors pegado al techo. Un climax que asciende, asciende, asciende hasta TA TA! termina.... Solo en Coltrane y en Birds of Fire de Mahavishnu y puede ser en Spectrum de Billy Cobham he escuchado una ascensión climática de esta categoría, al menos en jazz. Y si no quedaste derretido en tu asiento es que no pusiste suficiente atención, en mi modesta opinión. Osea: escúchenlo de nuevo cabros.... pd: Ken Scott tb fue el ingeniero de grabación de Birds of Fire y Spectrum, que cité arriba. Se ganó el premio a grabación del año por Crime of the Century de Supertramp. Ingeniero de casi todos los discos de los Beatles (asistente o ingeniero principal). En resumen, un Messi de la mesa de sonido...

Motivado por el comentario a Zhar de ayer, y para probar los ajustes que estoy haciendo a mi sistema (con Dirac) ocupé un disco conocido, y escuché por enésima vez este disco; deben ser no menos de 200 veces que lo he hecho, y nunca, jamás termina de sorprenderme, aunque lo conozco de memoria, nota por nota. Podría hacer un largo relato de todo lo extraordinario que pasa acá, pero mejor escúchenlo uds (please, escucharlo fuerte; y si el primer minuto los espanta, agúantenlo, lo que les espera después es increíble). En todo caso, me cuesta recordar otro con un despliegue de prodigioso talento tan extático como este, por los cuatro músicos y frecuentemente todos al mismo tiempo (nada menos que Tony Williams en el mejor despliegue de los muchos espectaculares que le he escuchado, Hammer en teclados en su mejor época, y un sorprendente Bill Connors en guitarra que complementa cuando tiene que hacerlo, y te lleva a la nubes cuando él protagoniza, además por supuesto de Clarke, que puede tocar el bajo como nadie más lo ha hecho emho). Ningún tema del disco es menos que extraordinario. Es realmente sorprendente que no tenga mejor evaluación y comentarios. Una absoluta obra maestra a mi juicio. Además, este es el disco que me inició en el jazz (aprendí el término después de escuchar otros que algo se le parecían), cuando tenia ...14 años. Vayan sacando la cuenta... La calidad de grabación misma fue elegida como una de las mejores de ese año. El ingeniero de sonido fue el famoso Ken Scott. Suena espectacularmente bien para ser una grabación de 1974.

Si, bueno... aunque entiendo que el tema de la Tijoux sí fue hecho para la película (la letra calza perfecto por lo menos, y está aplicada en dos momentos claves de ella). Y tengo la impresión que la versión que tocan del baile puede ser una versión de Jorge Gonzalez para la peli, no la original (no sé, tendría que escucharla de nuevo). Honestamente, nunca había escuchado nada de la Tijoux, por lo que no te podría asegurar que el tema no sea anterior a la película, pero estoy mirando un artículo de EMOL que dice eso. Tampoco me convence que necesariamente cada película tenga que tener una "banda sonora como corresponde". Por ejemplo, uno de los puntos altos de El Camino (la secuela Breaking Bad) es el espectacular tema de los créditos, Static on the Radio, de Jim White, que no fue hecho para la peli. O Tarantino, por ejemplo, es famoso por tener un arsenal de música en una sala dedicada, y se encierra para buscar la que pondrá en sus pelis, incluso a veces precediendo la trama...

Al parecer toda la ecualización de Dirac, al menos a través de su implementación en el minidsp, es "secreta", no puedes ver los resultados porque no genera modificaciones visibles en los slots del DDRC-24, sino son internas del control Dirac. Según me contestaron los gallos de soporte de minidsp, esto te permite hacer tus propias ecualizaciones encima de la señal que el Dirac ya ha modificado (....raro...). En el blog de Dirac ellos hacen mucho énfasis en que su algoritmo interviene más allá de filtros IIR (infinite impulse response, lo que la mayoría de los software de ecualización usan), e incluso del más sofisticado y demandante en cómputo FIR (finite impulse response, que algunos DSP soportan); con el resultado que ellos corrigen la respuesta a impulsos, cosas que según Dirac, ninguno otro hace. Osea, Dirac modifica amplitud, fases e impulsos en la señal, mientras otros DSP o softwares solo lo hacen en la amplitud (aunque según entiendo hay algunos otros que sí intervienen las fases). Las otras dos cosas, dependientes del tiempo y no de la amplitud, no se ven en los PEQ (parametric equalization). En esta entrada al blog hay una buena introducción al asunto: https://www.dirac.com/dirac-blog/2016/6/16/timing-is-everything. Respecto de las fases, otra cosa interesante es que ellos dicen que corrigen fases no solo en la señal de un parlante, sino tb ENTRE parlantes, para evitar que el sonido de uno cancele el del otro en determinadas frecuencias que pueden estar desfasadas entre ambos en tu sala. --- Yo no estaba seguro que estuviera sonando toda la ecualización generada por Dirac: el cambio es muy evidente en los bajos (mucho más limpios, apretados y focalizados), pero pensé que quizás era simplemente la ventaja de la función de crossover activo del minidsp, y que la ecualización de Dirac no se estaba cargando el en DDRC-24 (porque no veía los slots modificados). Les mandé la curva de arriba, describiendo el sistema con el cual lo había hecho (parlantes LS50 + SW Kube12b y descripción de la pieza) y además de aclararme que no la vería en los slots, en una parte me contestaron "That speaker is already very flat... so it might be really hard to "hear" that tiny change that you did...", puntualizando solo las mejoras en bajos... Osea, dicho de otro modo, otros weones sordos más que no cachan lo que algunos foreros de oído privilegiado han constatado tantas veces acá en Chilito, tierra de campeones de la audiofilia: Que los LS50 son unos parlantes baratitos de pc que, fallando estrepitosamente, apenas valen las 4 chauchas que piden usados por ellos. Antes la gente de REL me dijo algo parecido. No sé en qué están todos estos reviewers de las principales revistas del mundo, y los fabricantes de equipos de audio, que no aprovechan las portentosas capacidades auditivas que tienen nuestros experimentados de acá. En fin, escuchando más largo, en efecto el Dirac sí interviene tb en los medios y altos pero en forma más sutil que en los bajos: Se escucha aún más claro y natural todo, aunque (por suerte) no cambia el timbre ("firma sonora") de los parlantes. Pero como en rigor para sus mediciones y filtros Dirac no "sabe" como tienes configurado el crossover y el ruteo multicanal del minidsp, hay mucho ajuste fino posible todavía: ellos generan una señal como si tu sistema fuera un simple estéreo de dos canales (de hecho, te piden que anules los seteos del crossover antes de medir, y eventualmente los repongas después). Cuando tenga un tiempo voy a medir con REW la señal que Dirac está modificando, para comprobar si la curva de arriba se verifica.

JAJA! Casi lo mismo! El Mediterranean Sundance fue tan exitoso que Di Meola le dió como caja con él, versionándolo no sé cuántas veces. Por ejemplo, un par de años después hizo el disco Splendido Hotel (más o menos más ese disco) donde está el tema Splendid Sundance... que obviamente es una suerte de versión del tema famoso, pero con DiMeola solo, dubeado en varias guitarras. El disco igual vale la pena escucharlo por ese tema y uno que otro más. Después está el hiper taquilla disco en vivo Friday Night in San Francisco, en que se les une John McLaughin (en lo que sería algo así como el 'guitar dream team'...), pero no les sale tan bien como el original, encuentro, aunque le ponen harto color en hacerlo lo más espectacular posible. Creo que durante algún tiempo DiMeola era considerado por algunos como el mejor guitarrista vivo, al menos del jazz (no se alcanzó a cruzar con Hendrix...). Y después llegó Metheny.

Chuta Zhar, la media tarea pendiente que tenías! Estamos hablando de una de las piedras angulares del jazz fusión. El tema con De Lucia, Mediterranean Sundance, creo que es un clásico al nivel de los estándares más famosos del jazz. Yo la super cagué vendiendo este vinilo tiempo atrás a un afortunado forero . Una cosa bien notable es que Di Meola tenía ...21 años! cuando hizo este disco, y ya había sacado otro solista antes (Land of the Midnight Sun, bueno tb), y llevaba varios con Return to Forever (Chick Corea, Stanley Clarke, Lenny White). Creo que empezó en RTF con 19 años. Si te gustó, unos infaltables son los dos primeros discos de Stanley Clarke: Stanley Clarke (miembro de mi isla desierta, nota 7 es poco para este disco), y Journey to Love; y por supuesto RTF: Romantic Warrior por ejemplo.

Yo creo que tenemos una tendencia a mirar un poco en menos el cine chileno, pero han habido una chorrera de muy buenas películas en los últimos años. Aunque mi hijo estudió cine... no soy muy imparcial en mis juicios... No encuentro que la música sea modesta. El baile de los que sobran resulta harto impactante cuando aparece, y el tema de la Tijoux aporta en dar un complemento a los climax de la peli que me parece que está muy bien. Efectivamente es poca, pero creo que está bien utilizada. También encontré bien interesante el manejo de planos y encuadres y algunas transiciones de escenas; la forma que construye al atmósfera de la cárcel; y muy notable el manejo de la tensión de la trama: es una historia archi conocida y sin embargo logra crear gran expectación. Obviamente tiene debilidades tb, pero menores. Se me hicieron nada las más de dos horas que dura. Buena mano este tipo Albala.

La vimos anoche tb. La encontré muy buena, a excepción de algunos diálogos un poco acartonados; de lo mejorcito que he visto últimamente. Muy bien desarrollada y filmada. Hasta el Vicuña está más que tolerable, y Semler siempre lo hace muy bien. Discrepo con la crítica a la música de más arriba: creo que está muy bien integrada a la trama, elegida con pinzas por su simbolismo. Y harto buena la canción de la Tijoux. Leí que costó la "friolera" de 3 millones de us$, la más cara hecha en Chile. Risible para los presupuestos de Hollywood, y el 90% de las mugres que hacen no le llega ni a los talones a esta, que es como una película Hollywoodense, pero buena.

He visto un par de capítulos saltados (son independientes entre si), y ambos muy interesantes. No se hasta donde será verdad que se basan en escritos de Philip K Dick (solo he leido Ubik -hace mucho- y por supuesto la trama de Blade Runner); si es verdad, allí está la explicación.

No, esta versión solo exporta a los slots del minidsp.

Un pelo lánguido, pero se deja escuchar

Ojo con las absorciones de las superficies en la simulación: cambia harto la cosa según estos factores; me parece que tienes todas las superficies muy poco absorbentes. Y chequea "room is sealed" si la pieza no es abierta hacia otro recinto.

Dirac: ganancia, fase e impulso. REW: solo ganancia, hasta donde entiendo. Ambos con bandas paramétricas en donde además de la amplitud controlas el Q (el ancho basal del area modificada por cada banda de ecualización, o sea cuan focal o esparcido es en la frecuencia seleccionada a intervenir). Creo que el Dirac tb controla el delay de cada canal (por ej: si el SW está más lejos, atrasa la señal de los parlantes principales para que ambos lleguen simultáneos al punto de escucha), no estoy seguro que el REW pueda hacer eso. Sí, en unos días voy a medir el resultado con REW, a ver si se cumple tanta maravilla.

Mi primer intento con Dirac... no sé si creerle, se ve demasiado bueno. La linea verdosa es lo que midió, la morada la curva corregida. No es plana sino con una pequeña caída hacia los agudos porque la curva de corrección por defecto que propone Dirac es así. Si se la pides plana supongo que quedaría más horizontal. Obviamente no son los LS50 solos, sino que con SW. Dicho sea de paso: en la curva verde los picos y depresiones en los bajos coinciden casi exacto con los pronósticos de mi sala que hizo el Room Analizer de REW (como lo que posteó Patagonia arriba), según el gráfico que puse en el hilo parlantes /SW si o no?. REW predecía picos en 36, 58, 90 hz, y depresiones fuertes en 43, 65 y105 hz. Mínima diferencia con los saltos de esta medición, aunque hay uno que otro salto que no salía en la simulación de REW.

Trailer del documental que este disco musicalizó. Acabo de cachar que hubo un festival de música online en Finlandia esta semana, donde lo presentaron.

OMG, qué disco más bueno!! Con razón los finlandeses escogieron a Pohjola como el jazzista del año hace un tiempo. Desde hace unos 9-10 meses estoy registrando en una planilla mis escuchas de discos nuevos (Tidal fundamentalmente). Y les pongo nota... (ya se, wn obsesivo pero... it's beyond my control, como diría Malkovich). Ya llevo unos 250 discos escuchados por primera vez, y casi todos escuchados con total concentración... casi uno diario de promedio (no cuento repeticiones, discos que ya había escuchado antes, los de clásica que no los estoy anotando, etc), Tanta exposición a nueva música tiene el problema que después de un tiempo ya ni te acuerdas de la buena música que escuchaste tiempo atrás... Lo cuento porque a este le tenía pendiente nuevas escuchas, y le había puesto nota 6... pero se lo acabo de subir a 7. Es realmente MUY bueno. Producto de esta obsesión han entrado a mi "hall of fame" personal de jazz : EST, Rypdal, Brahem, Bobo Stenson y Pohjola (tipos a los que a ninguno de sus discos les he puesto menos de 6). Los cuatro primeros los había escuchado bastante, el último un descubrimiento relativamente reciente. Curiosamente, excepto Brahem son todos nórdicos.

No creo que sea un tema de potencia, sino de mejor integración entre el sw y los frontales (más controlado el cruce), y especialmente el que los frontales no tienen que resolver frecuencias bajas, por lo cual distorsionan menos. Esas dos cosas no pasan cuando solo ocupas el crossover del sw y por lo tanto los frontales siguen recibiendo todo el espectro. Yo escucho el bajo notoriamente más controlado y todo más claro. Eso, antes de ecualizar.

Algo infaltable habiéndose mencionado la marca K-piiiiip estaba pendiente en este hilo... pero ya está completo. Todo de vuelta a la normalidad.

mvorchard: cuando hacías las ecualizaciones con Dirac, te aparecían las bandas paramétricas de cada canal en una de las 4 config del mindsp modificadas en la app del DDRC-24? ¿Se entiende la pregunta? Porque a mi después de generar la ecualización con Dirac, me dice que se exportaron al DDRC-24 (incluso te permite seleccionar a cual de las 4 config cargarla), pero luego en el DDRC-24 no me aparece nada cambiado. En todo caso llevaba varios días sin usar el minidsp, usando un Chord 2qute en cambio, y creo que el solo hecho de ocupar el crossover activo hace una gran diferencia respecto de usar un DAC corriente, por bueno que sea.

mmm.... el precio es en dolares canadienses... como 600 lucas por el deck + tuner + power (100W) + pre + reloj digital + rack.... solo por la pinta vale más... :) Al deck le falta la tapa acrílica del tray de los cassetes, y un par de pelones en la pintura del resto.

Wena Giuppi! no pensé que te gustaría una mina tan loca. La ví una vez (en la prehistoria casi, poquito después de la muerte de los dinosaurios), en el Carnegie Hall de NYC,... de telonera de Oregon. Muy loca. Swallow es el marido.

Ese era casi textual el motto de Dieter Rams (el diseñador de Braun, inspirador del Johnny Ive de la Apple, y mi más admirado diseñador industrial...). Nada sobra, nada falta, todo pensado y en su lugar preciso, armónica y funcionalmente dispuesto para su uso placentero. En los decks, el 600 era supuestamente inferior al 1000 (el que tiene Mariano, en su época de lejos lo mejor que existía en decks), pero yo siempre quise el 600 y no el 1000, por lo bello que era. Al igual como en el rack se ven continuos, cuando los ponías sobre la mesa uno al lado del otro (el pre, power, deck, tunea, etc) armaban esa barra continua inclinada, sin espacios entre equipos, que se veía simplemente increíble. No había nada ni de cerca tan hermoso. Creo que todavía no hay nada comparable en diseño de equipos de audio. Además, cada componente era realmente top en su calidad de audio. Hay un tipo en Canada que ofrece el system one completo, hasta con el rack, en US$999.... tentador, pero el problema es traerlo. https://www.canuckaudiomart.com/details/649246231-rare-nakamichi-system-one/images/1127271/