pbanados

La chilena Melissa Aldana debutó el viernes pasado en el mítico sello Blue Note, con su disco "12 stars". Todos los temas de ella, algunos en colaboración con sus músicos. Escuchándolo ahora, buenos los primeros temas. Tidal, MQA 24/96

Finalmente, una par de gráficos con mediciones, para apreciar que nada es tan absoluto en este hobby. La sala en particular según muchos es el componente más importante en la calidad de audio resultante. Acá en verde como mide el mismo parlante en una sala grande (48 m2) y con bastante reverberancia, vs una sala chica y muy absorbente (en café). En rigor es la misma fuente y DAC en ambas mediciones, pero distinto amplificador (el verde el Densen, el café el Advance Acoustics): Y como un simple control de tono, siempre tan vilipendiado, puede ayudar a controlar parcialmente estos problemas si se ocupa con mesura. El Advance tiene (muy escondidos en el menú de config varios niveles adentro) la posibilidad de control de tonos. Acá aumenté los agudos en 4 db, lo cual compensa casi perfecto el exceso de absorción de la sala (el gráfico azul): Se puede apreciar también la grosera cancelación en los 65 hz y 110 hz; y son evidentes los 5 o 6 peak de refuerzo por modos de esta salita, que están casi exacto en periodicidad de una octava (muy lógico, por lo demás). A pesar de las perturbaciones, desde 250 hz hacia arriba (donde los modos ya no juegan un rol tan relevante) la FR varía menos de +-2db... lo cual es fabuloso, emho, sobre todo considerando que es un parlante de menos de US$ 1500. Notese tb, a propósito de esto de los "bajos inexistentes", que este minúsculo cono de 5 1/4", pero de amplia excursión, entrega la marca de -6db en 38 hz en esta sala.

Lo prometido. Sacado de un white paper de Focal (en verde está destacado el material que se analizaba en ese artículo): Velocidad de sonido de distintos materiales (mayor es mejor): Módulo de Young (mayor es mejor): esto mide la resistencia a la deformación del cono. Mientras más alto, mejor el efecto pistón de ese cono y menos son las distorsiones introducidas en el movimiento del mismo. Nótese que este gráfico está en escala logarítmica, ver valores también.

Realmente muy buenos esos Canton!.... A ver si puedes sobreponer el parlante derecho del Canton y el Meta en un solo gráfico (no el izquierdo, que tiene el problema de modos exacerbados, y para no confundir mejor comparar un solo canal). Sobre sibilancias y lentitud... nunca nos pondremos de acuerdo en esto. No estoy de acuerdo con la primera (NUNCA los he escuchado "siseando" ningún instrumento o cantante, por ej), y me parece que segunda es un extraño error de apreciación (quizás estás confundiendo por rapidez otro fenómeno): no sé si cualquier uniQ, pero al menos los Meta y los LS50 son unánimemente reconocidos por ser un parlante extremadamente rápido (esto está medido por lo demás, voy a ver si lo encuentro). Eso tiene una explicación bastante lógica, y es, creo, la más básica razón de por qué KEF decantó en conos de aleación metálica: el aluminio como material base de la aleación (dicho por sus competidores, nada menos) es por lejos el material sónicamente más rápido y con mejor rigidez/peso (módulo de young). Sobre esto último: la principal razón por la cual un parlante es "fofo" o "lento" es por las microdeformaciones o flexiones del material de su cono, que hace que no trabaje como efecto de pistón y se "demore" en emitir la onda de excitación (demás de colorearla). La razón por la cual Magico, Monitor Audio, KEF y otros usan los conos de aluminio es justamente porque logran mejor ese efecto de pistón ...= son MUY rápidos. Más rato subo unos gráficos que demuestran esto. En el caso de estos KEF, más encima, usan un cono de pequeño tamaño, lo cual aumenta aún más ese beneficio de agilidad (por razones largas de explicar, en conos metálicos no conviene ir a tamaños más grandes... una de las razones por las cuales los KEF más baratos suenan menos bien: el cono debe cubrir más octavas de las cuales trabaja cómodo).

Honestamente, encuentro que miden bastante bien en tu pieza @Bozon. Es virtualmente imposible que en un recinto que no esté acondicionado acústicamente (sala monitoreo de un estudio o similar) cualquier parlante no tenga los pequeños saltitos que te midió entre 100 y 1000 hz, que en tu caso están dentro de un margen más que bueno, con menos de +- 3 db. Algunos comentarios: 1- Bajos: Es evidente que en uno de los dos parlantes tienes problemas de refuerzos (cerca de 60 hz) y cancelaciones (en 90 hz), efectos que nuevamente son casi imposibles de eliminar aún tratando la sala. Pero apostaría que se trata de un parlante más esquinado que el otro. El otro llega bastante cómodo a 52 Hz@ -3b, y 47-48Hz@-6db (puntos estándares de mediciones: muchos fabricantes incluso solo especifican su límite inferior en -6db). Para un parlante chico, encuentro que no solo no es malo, sino bastante bueno. Sí se produce una caída bajo 100 hz de unos 3db... también creo que es en parte efecto de la acústica de la sala. Pero no tiene la consabida joroba (lo cual para pailas acostumbradas a ellas, los hace percibir como faltos de bajos)... si eso es bueno o malo, es cosa de gustos. A mi criterio... muy bueno. 2- Medios y bajos medios: como decía arriba, hay algunos saltitos. No vas a conseguir, no importa la plata que gastes, algo mucho más lineal en las típicas condiciones de un depto o un recinto "normal" de una casa. 3- El efecto de los rebotes que mencionaba creo que no aparecen en estos gráficos como refuerzos, como implícitamente sugieres en tus comentarios. Esto porque los programas de medición habitualmente filtran la entrada a lo que ocurre en los primeros milisegundos, justamente para medir el parlante y menos los efectos de la pieza. A menos que uno explícitamente quiera medir eso. Por lo tanto, no esperes que se vean en la FR refuerzos en medios o agudos por efecto de las primeras reflexiones en la pieza. Eso se debe medir de otra forma. 4- Los agudos son sorprendentemente lineales, de lujo... debe ser difícil conseguir algo que mida mucho mejor que eso. Hay una pequeña depresión de un par de db en la zona de 2.5 Khz, que curiosamente es el efecto inverso de la coloración en ese pequeño 1/3 de octava que se le critica a los LS50, los cuales en vez de deprimir esa zona, la refuerzan. Que caigan algo sobre 10 khz es bastante habitual en recintos normales, pasa casi con cualquier parlante. Además, a menos que tengas pailas de oro, menos de 30 años y música muy especial, es muy poco relevante (al menos en términos de audición directa) lo que pasa allí, emho. 5- Sería interesante que postearas la misma medición para los Canton, ubicados en el mismo lugar y con el mic donde mismo tb. A todo esto, asumo que el mic esta en el sweetspot de escucha. Sin compararlos, no sabemos cuánto es de la sala y cuanto del parlante. Tb, está promediado en 1/6 octava? Voy a ver si alcanzo hoy o mañana de medir mis Meta en la pieza chica, para que comparemos que pasa. Tb voy a medir Los AudioPhysic abajo, para ver cómo comparan a lo que medían allí los Meta (estoy seguro que los Meta son más lineales, pero claro, con menos bajos). @Gerardo Gonzalez: nada de experto, en mi caso al menos. Solo un poco busquilla, cualquiera puede hacer lo mismo gracias a Google (si estás dispuesto que después te inunden con avisos del tema).

Sospecho que los que perciben los uniQ como "fatigantes", puede ser porque los han escuchado en piezas con demasiadas reflexiones laterales y/o pisos y cielos: muros laterales duros o vidrio, piso sin o con pocas alfombras, recintos de poca altura donde las reflexiones del cielo llegan muy pronto, etc. Y a más chico el recinto, más notorio el efecto de estas reflexiones. Honestamente no creo que sea por resonancia de material de los conos metálicos: KEF lleva estudiando este tema por décadas y han decantado en esta aleación de tres materiales (aluminio, manganeso y otro más que no recuerdo), y además le agregan esas nervaduras tan características (no las he visto en otro fabricante), según sus white papers para llevar la frecuencia de resonancia a zonas supra-rurales, como a 35.000 hz o algo así. Si no pudieran solucionar esto, KEF podría volver a los muchos materiales de conos que han inventado en su historia, todos ellos desechados cuando crearon el uniQ (que ya va en su 13va versión). Por lo demás, si fuera solo problema de material, muchos otros fabricantes, incluido uno de los mejores del mundo (Magico) o creo que incluso los propios Canton, tendrían el mismo problema. Y mucho menos sería un parlante tan unánimemente alabado por toda la prensa. Hace poco estuve leyendo un White paper bien interesante de los parlantes Focal sobre su material "flax" de fibras vegetales: la justificación (muy plausible) es por esto mismo, la resonancia inherente del material. Pero en los propios gráficos dude sus papers se ve como el aluminio tiene claras ventajas en todos los otros aspectos (menor masa, velocidad de propagación de sonido, rigidez a la flexión - módulo de young-, etc)... menos en este asunto de resonancia (el factor de disipación de energía del aluminio es muy bajo). Eso es precisamente lo que KEF, al menos teóricamente, soluciona con aleaciones, coating y la geometría de diseño del cono con esas nervaduras. Más bien el problema creo que puede ser de dispersión lateral y vertical (simétricas ambas en este cono): una característica especialmente en el LS50 y Meta es su muy pareja dispersión lateral y vertical, una de las principales razones por la cual tienen tan buena holografía; pero eso tb hace que si tu recinto es muy vivo, recibas exceso de refuerzos de frecuencias medias y altas por los rebotes en la pieza. Una posible comprobación de esto es lo que contaba en el post anterior: en mi pieza pequeña de arriba, MUY absorbente, el timbre del parlante es hasta "sedoso" y para nada brillante (y si reconozco que lo es un poco en la pieza grande con vidrios laterales, factor que, a mi gusto al menos, se compensa por las otras características positivas del parlante). Excepto, claro, que la grabación o el instrumento lo sea. No deja de ser curioso, por ejemplo, que esta misma crítica de "fatiga" se le hace frecuentemente en el foro a los B&W serie 800, otro de los parlantes más usados para monitoreo en los mejores estudios de grabación del mundo. Estoy seguro que quienes perciben esta "fatiga" en los uniQ probaran otros monitores de estudio famosos en el mismo recinto, como los Neumann (KH) o Genelec, tendrían una similar percepción de "fatiga". Otra posible causa es que la mayoría de la gente tiene las pailas acostumbradas a los conos de pulpa, super dampeados por la propia naturaleza del material, pero a mi juicio, lentos, con severas distorsiones y coloreados en su inmensa mayoría, también por la naturaleza de un material inherentemente poco rígido. Especulo: si estás acostumbrado que una trompeta o un saxo siempre suene "romántico", casi como si fuera un instrumento de madera, y de repente escuchas un parlante en que los metales suenan como tales, eso te puede molestar. Pero también es probable que si llevaras un tiempo escuchando al revés (como es mi caso): los uniQ y después pruebas un cono de pulpa, sea este último el que te suena "errado".

Lamb, en MUBI. Buena, buena... . No cuento nada más mejorss. Notable el contraste del apoyo a la cultura en los países nórdicos: para este director novato (primera película) los anuncios de auspicios al principio son eternos, como 30 empresas o instituciones, fácil.

Un comentario que puede ser útil a los felices poseedores de los Meta o los LS50: Tengo ahora los parlantes en una pieza mucho más chica y con mucha absorción de agudos (unos 13-14 m2, cortinas y alfombra muro a muro gruesas, cama mullida, ninguna superficie refractante, un pasillo túnel de acceso que probablemente debe generar alguna resonancia de bajas frecuencias). El cuento es que estoy impactado por la cantidad de bajos percibidos en esta configuración, con este parlante que supuestamente "no tiene bajos", comparado a como sonaban aún con sub-woofer cuando los tenía en mi living antes (donde tengo ahora unas columnas). Tanto, de hecho, que me llegaba incluso a molestar un poco. Me puse por ejemplo a escuchar el disco "Lovers Rock" de Sade, y los bajos estaban francamente saturados incluso a volumen moderado... y eso con el mini-cono de 5 1/4" de los Meta!. Verifiqué el mismo disco en el living y aún con esas columnas que llegan cómodamente a unos 35 hz, este disco - a pesar de lo pichicateado de su grabación- no exageraba tanto los bajos. Bueno, probé entonces los Meta con las esponjas que trae como opcionales. Con la esponja completa (ambas piezas) le quita demasiados bajos - es bien impresionante el efecto-, pero en cambio solo con la esponja exterior quedó perfecto: sonido balanceado, sin exageraciones en ninguna parte del espectro. Moraleja: si los tienen puestos en piezas pequeñas y/o cerca de la pared trasera reforzando bajos, vale la pena explorar el uso de esas esponjas. Me había parecido curioso que siquiera proveyeran estas esponjas en un parlante de cono y gabinete tan pequeño; ahora me queda claro el por qué. Dicho sea de paso: en esta pieza pequeña los Meta con un ampli bastante modesto tiene poco que envidiarle a mi equipo "A", que es al menos unas 5 veces más caro, puesto en el living de 48m2. Incluso en ciertos aspectos es hasta mejor. Por de pronto, lo último que se me ocurriría sería describir el sonido como "demasiado brillante", mas bien lo describiría como "sedoso". En todo caso es un agrado tener dos perfiles sonoros tan distintos y ambos muy buenos a mis pailas, para no aburrirse.

Gracias!

Aprovecho de consultar: una comodidad de usar el acondicionador es que con una tecla apagas todo. Pero no sé si la estaré cagando... porque al prenderlo puede saltar la demanda. Hasta ahora no he tenido problemas en todo caso (y no lo hago siempre, solo un par de veces en la semana). Una cosa que siempre me ha tenido medio cachudo es si no abuso del amplificador dejándolo permanentemente prendido: el manual de Densen lo recomendaba, pero no sé si eso acorta la vida de los capacitores. Opiniones se agradecerían. El tripaje del equipo, donde se ve el banco de capacitores de 10.000 uF c/u. Ya tiene como 20 años, pero sigue sonando recontra bien en todo caso (nótese tb por la simetría que es una especie de dual mono, hasta en las fuentes):

me eshtai dishiendo que soy un puro engrupidosh, Gerardo? .... Bueno, puede ser: eso explicaría por qué no escucho sibilancias (por favor, así, con la b primero...) en los Meta que otros sí, mejores transientes en los MQA que otros no, y más aire y liquidez con el Furman donde otros ni siquiera necesitan escuchar para emitir el veredicto. Puede ser, pero mis pailas me dicen otra cosa (y no @Mr_oD, te puedo garantizar que las tuyas escuchan más que las mías, que ya están con clara fatiga de material). En todo caso no fue mucha la inversión para el placebo: me costó menos que la cápsula nueva que le puse a mi tornamesa, para convencerme que otros tenían razón y los vinilos sí le sacan la cresta al streaming Hires... (pero no lo logró, el streaming sigue sonando un poco mejor , y el MQA mucho mejor; aunque al menos ya no es el absoluto desastre que era con la cápsula anterior). Del marketing (ya sé, ya sé lo que viene en el sgte post) del Furman, de la versión actual, de 15 amperes: "Today’s power lines are plagued with RF and EMI noise. When connecting sensitive equipment to your home’s power outlet, AC noise couples into your system’s critical components. This noise masks low level signals and cripples performance. Low level content is critical because it relays the crucial harmonics and ambience in audio, as well as the depth and clarity in video. With Furman’s exclusive Linear Filtering Technology, televisions, projectors, DVD players, amplifiers, and processors, are fed by linearly-filtered AC power. This dramatically reduces noise, ensuring consistent peak operation regardless of load conditions or the time of day. For the first time, you will see and hear your theater or audio system as it should be — uncompromised." "When employing the Elite-15i, you will notice far clearer, stunningly focused sound and visual images from your system. Video presentation will be crisp and colors true with greater gray and black scale definition, as well as noticeably improved depth and clarity. Many of the technological advances previously available only in our flagship Reference Conditioners are cornerstones of the Elite series. Now everyone can reap the benefits of unrivaled power purification and unequalled surge protection." De nuevo: nada de esto estaba en mis cómputos cuando probé el acondicionador (lo quería solo por protección): solo la sorpresa del resultado audible que comprobé instantáneamente al conectarlo me envalentona a opinar sobre este tema, del cual la verdad no cacho nada.

Jaja!, pero aclaro que mr Diógenes no tuvo nada que ver en este cuento...

Un amigo que considera a Nelson Pass como una especie de dios del audio me había convencido que él estaba en contra de los reguladores y nunca me ocupé mucho de este tema. Aún así, preocupado por la calidad del suministro y que ya se me ha quemado algún equipo, hace unas semanas aproveché una oferta de un forero y le agregué un acondicionador de voltaje Furman Elite 10Ei a mi sistema. La verdad es que Hector me ofreció gentilmente prestármelo para ver como me andaba, principalmente porque pensé que no me cabría. Pero después de 15 minutos de conectado lo llamé y le hice inmediatamente la transferencia. Si el objetivo era proteger los fierros, lo que me impactó -inesperadamente- es como mejoró el sonido, aunque me cuesta describir los cambios: más limpio, más líquido, y con bajos más resonantes podría ser. Además de los mismos cuestionamientos que ya han escrito acá, y a propósito de esto de la respuesta de transientes que comentaron, pensé que el gran banco de capacitores de mi amplificador (algo así como 80.000 uF, el testigo rojo de encendido no se apaga hasta más de una hora después de apagado el equipo), haría aún más imperceptible estas supuestas mejoras. Pero no es así: juro de guata que la cosa mejoró. Más de lo que ha mejorado con cualquier cambio de cable, por ejemplo. Por ahora tengo conectado el CD player, el ampli y el DAC, porque tengo que conseguir más adaptadores del tipo de enchufe hembra con que se entra al Furman. Después di con el artículo de Nelson Pass, y para ser claros, el dice que para SUS amplificadores no son necesarios, pues sus circuitos ya han tomado en exceso las medidas adecuadas; pero que sí los cree útiles e incluso imprescindibles para el resto de la cadena. Me imagino que como todas las cosas medio esotéricas del audio, hay harto de religiosidad en esto. Estoy pensando en cables de parlantes, cables usb, cables de energía, por ejemplo, los cuales son sistemáticamente negados por los eléctricos que conozco, y que sin embargo SI producen cambios (pocos en general, pero si lo hacen). Como todo en este hobby,... ni tanto, ni tan poco.

Polar Bear - Held on the Tips of Fingers, 2005. Al parecer cuando salió este disco, el segundo de este grupo de jazz contemporáneo inglés (liderado por su baterista, Sebastian Rochford) causó sensación entre las bandas inglesas, no solo de jazz. Estuvo nominado entre los discos del año. Re contra interesante, pero no para "tradicionalistas".

otro más al que no le contaron de la pagada de piso... Es broma, bienvenido Alvaro!. Si pusiste esto en el apartado de jazz (hay una sección para las presentaciones de los foreros nuevos), esperamos tus recomendaciones de discos tb en el tema (esa es la pagada de piso... ), que andan bastante escasas. Al final de cuentas, los equipos no son más que un medio para el fin último de este pasatiempo: la música. Aunque por supuesto, hay otros que opinan lo contrario: la música es el medio, los equipos el fin.... tengo un par de vecinos que se pueden dar por aludidos, a si que mantengamos la cosa en forma anónima .

dos joyitas de jazz bluesero: Grant Green - Green Street, 1961. Discazo!! Jimmy Smith (el rey del órgano Hammond)- Midnight Special, 1960. Otro discazo!! (y qué tapa para quienes nos gustan los trencitos!... Baltimore & Ohio, circa 1950...) Había pensado iniciar un hilo donde cada uno seleccionara sus diez (no más, no menos) discos de jazz de cada década. Después traté de armar el listado de los años 50, de los 60, de los 70... desistí, tarea imposible. Soy incapaz de seleccionar solo 10 . Cuando uno descubre estas joyas... más no entiendo la porfía de algunos de despreciar el streaming...

Que envidia poder escuchar así. Muchas, muchas gracias por el post. Toda una lección. Dudo que alguien logre sacar el prejuicio de este porfiado mate: las sinfonías de Mahler y los cuartetos y sonatas de piano de Beethoven son para este humilde auditor la cumbre de lo que el ser humano puede expresar a través de la música. Al menos nada más que he escuchado me ha despegado del piso como esas. Que pena no saber más de música para poder catar mejor la maravilla que son estas obras. pd: si tu principal pero con Kaplan fue el timbre de la mezzo, podrías tratar con su versión con la London, con contralto (de hecho, es la que he escuchado con mayor atención). En Tidal están ambas.

Entre la música "nueva" que he encontrado últimamente, estos tríos de jazz europeos poco conocidos (al menos para mi) podrían ser lo más destacable: Alemanes: Triosence - Turning Points. Italianos: Alboran Trio - Near Gale. Muy interesantes ambos discos. Al parecer los italianos ya no están activos, pero los alemanes bastante: tienen como 10 discos, y sacaron uno este mes.

Realmente la cagó Jarrett en estos conciertos. Creo que dejaron chico tanto al Köln e incluso al Bremen/Lausanne. Todavía me falta el de Sapporo, pero los otros cuatro son extraordinarios. Fuera de serie. Que Jarrett y ECM sacaran estos conciertos tan increíblemente buenos en una caja de 10 LP en vez de, por ejemplo, sacar 5 ediciones dobles con una sesión en c/u, con lo cual seguramente podrían haber vendido mucho más, creo que habla de su ética musical. Seguro que mucha gente (incluyéndome) se amedrentó con el precio o la vastedad de la propuesta. Error! En vez de eso compilaron esta gira en una caja que sería algo así como la integral de sonatas de Beethoven en improvisación. Debe ser difícil encontrar mejor improvisación en piano que esta. Conserva, por ejemplo, esos motivos repetitivos tipo martilleo (algo así como los 47 acordes con que parte la Waldstein de Beethoven...) tan típicos del Köln, pero que en los conciertos posteriores Jarrett repitió menos, seguramente buscando más sofisticación interpretativa. El de Tokyo, por ejemplo, suena muy "Köln". El único muy pequeño pero es que a veces el piano suena un pelo delgado. Sospecho que puede ser la grabación (los aplausos también suenan un poco así), o capaz que los japoneses le pusieron puros Yamaha en en vez de Steinway en esta gira por Japón (pero no en el de Tokyo, donde efectivamente el piano suena con un poco más cuerpo).

'In Order of Dissapearance'. Con Stellan Skargard (el River de River, Chernobyl, etc) y Bruno Gantz (el Hitler de La Caida). Dos grandes actores, excelente película, incluso con un bien notable sentido del humor. Una especie de 'Fargo' nórdico. En MUBI.

Este mamut de 10 LP, casi 7 horas, de solos de piano en vivo lo sacó Jarrett unos tres años después de los hitos del Köln y Bremen/Lausanne (este último mi preferido de Jarrett). Fue todo un revuelo en su época, yo al menos nunca había sabido de algo de esta magnitud...pero siempre me intimidó. Bueno, me largué por fin a escucharlos, y desde ya estoy castigándome por haber dejado pasar más de tres décadas sin abordar esta maravilla. Se trata de 5 conciertos (dos LP c/u en las caja original), en Japón en un par de semanas de noviembre de 1976: Kyoto, Osaka, Nagoya, Tokyo, y Sapporo. Recién llevo el de Kyoto, pero ya me mató. Al parecer algo notable es como cada uno es completamente distinto de los otros, cosa que era una de mis aprehensiones: ¿cómo es posible que un tipo sea capaz de improvisar esa cantidad de música en un solo instrumento y no aburrirte y repetirse? Bueno... parece que no. AllMusic: " The Sun Bear Concerts offers a pinnacle of jazz improvisation."

No, la otra versión es con con la LSO (London); pero la grabó en Avery Fisher Hall de NYC en 1987. De la segunda versión de 2002, con la de Viena, wikipedia dice: "Esto no es sólo una grabación histórica, indispensable para los coleccionistas serios; es hacer música increíble que tendrá mahlerianos en éxtasis ". Kaplan debe haber sido un tipo demasiado TOC. Sin ser músico, se dedicaba las finanzas y se hizo rico vendiendo una revista para inversionistas; luego gastó parte de esa fortuna en aprender a dirigir a Mahler (solo la 2da!), comprarse la partitura original de Mahler, tomar clases particulares con Solti, etc. Creo que hasta mandó a fundir una campana para reproducir la original que Mahler también había mandado a fundir en algún lugar medio recóndito de Alemania para usar en esta sinfonía, según recuerdo de algún libro que leí. Kaplan había quedado impactado con esta sinfonía desde cuando muchos años antes había acompañado a un amigo a un ensayo dirigido por Stokowsky. Kaplan terminó llorando incontrolablemente al escucharla. En 1987 finalmente arrendó al Avery Fisher y contrató a la LSO para UN concierto para audiencia invitada de la high society newyorkina, que al parecer causó sensación en la crítica. Lamentablemente esa versión no la encuentro en Tidal, pero la he escuchado en SACD... además suena la raja. Sin ser para nada conocedor, es la versión que más me ha gustado de esta sinfonía, entre las 4 o 5 que he escuchado.

Gilbert Kaplan. Tiene dos versiones de la segunda de orquesta completas (una con la filarmónica de Viena, la otra creo que la de New York), y otra con orquesta reducida. El caso de este director es increíble, otro día con más tiempo lo podemos comentar en detalle. Es lo único que dirigió en su vida... la segunda de Mahler.

Otra del sello 2L, también en MQA 352K (o sea, traspaso directo del master digital DXD entiendo, mejor calidad de audio que estos masters al parecer no existe). A mis pailas suena increíble, quizás algo brillante si no fuera porque creo que así suenan estas cuerdas en vivo. Contiene la conocidísima Sinfonía Simple de Britten (que poco tiene de sintonía, es en realidad un quinteto de cuerdas), cuyo segundo movimiento "pizzicato juguetón" que le dan como caja en las portadas de programas de la Beethoven.. algo empalagoso como casi todo Britten, pero bueno igual... Remata con el excelente Divertimento para Cuerdas de Bartok, y tb contiene una melancólica pieza de un solo movimiento de un tipo Bjorklund.

Después que la veas completa, aprovecha de ver el making off. Te va a asombrar por segunda vez. Y, chuta, fuertes declaraciones... si listara mis películas favoritas, los Coen (Fargo!!) se llevarían varias... Otra cosa que encontré realmente extraordinario es a la(s) bruja (la misma actriz, Kathryn Hunter hace de las tres brujas). En algunos lados dicen que será ganadora segura del Oscar de papel secundario.